Projet: Underwater – Caribbean Movements Festival

Projet: Quand la danse s’inscrit dans la création d’un écosystème durable

À l’image du récif corallien, fragile et vital à la fois, le Dispositif Récif Karukera Ballet imagine un modèle chorégraphique où la création, la coopération et l’écologie s’entrelacent. Basé à Pointe-à-Pitre, le pôle d’accompagnement chorégraphique affirme aujourd’hui son engagement : inscrire durablement la transition écoresponsable au cœur de son action.

 

Un projet né du territoire et tourné vers l’avenir

Plus qu’un simple lieu d’accompagnement, le Dispositif Récif s’inscrit dans une dynamique globale : soutenir la scène chorégraphique émergente, et en particulier caribéenne, tout en construisant un écosystème culturel durable. Il est conçu comme un espace de rencontres et de circulations des savoirs, qui associe la création artistique, la préservation de l’environnement et l’attention portée aux populations autour d’une conviction commune : la création chorégraphique, comme bien commun et vecteur de lien social, peut devenir un levier de transformation sociétale.                                                                                                                                                                                                             Inspiré de la figure du récif corallienfragile et essentiel, mais aussi puissant lorsqu’il s’organise en collectivité, le Dispositif Récif entend être un lieu de rencontres, d’échanges et de pollinisations croisées entre pratiques artistiqueshabitants, territoires et acteurs culturels.

Jumping, d’un tremplin né un festival reliant danse et récif corallien

Jumping revient en mars 2026 pour sa seconde édition. D’abord pensé comme un tremplin pour l’émergence chorégraphique caribéenne, il entend désormais prendre la forme d’un festival biannuel, véritable plateforme de création et de sensibilisation.

Pendant plusieurs jours, Jumping proposera :

  • Des rencontres professionnelles entre artistes, scientifiques et acteurs culturels,
  • Des programmes de sensibilisation avec des ONG locales et des spécialistes de la préservation des récifs coralliens,
  • Des ateliers et interventions pour la jeunesse, en milieu scolaire et associatif,
  •  Des projets artistiques et sociaux ouverts à tous les publics.

Au cœur de ce temps fort reste le tremplin chorégraphique, véritable plateforme pour l’émergence des artistes d’origines caribéennes. Les lauréats des éditions précédentes, arrivant au terme de leur parcours d’accompagnement, pourront également y présenter leurs créations, permettant de mesurer le chemin parcouru et l’impact du dispositif.

En reliant l’acte de créer à celui de préserver, Jumping ambitionne de devenir un rendez-vous culturel et citoyen incontournable dans la Caraïbe.

Un accompagnement responsable et durable

Les artistes lauréats bénéficient d’un accompagnement sur deux ans, pensé comme une trajectoire progressive et écoresponsable :

  •  S’appuyer sur un réseau de partenaires pérennes, permettant des résidences longues et territorialisées, favorisant l’immersion et le dialogue avec les populations, tout en réduisant l’impact environnemental,
  • Une diffusion repensée, via des tournées de territoire intelligentes, mutualisées et durables (à l’image de la tournée de septembre 2025 du Collectif HEDO – une dizaine de rebonds en Nouvelle-Aquitaine sur une durée de 3 semaines),
  •  Un accompagnement humain fondé sur la coopération et la montée en compétences,
  •  Une sensibilisation aux enjeux de la création de demain, portée par des partenariats avec des experts.

 

Vers une chorégraphie durable et partagée
Le Dispositif Récif et son pôle chorégraphique, en parallèle de Jumping, œuvrent pour une transformation en profondeur des modèles d’accompagnement des artistes, proposant une vision à long terme :
  • En favorisant des coopérations internationales inscrites dans la durée, ils permettentaux artistes de s’imprégner du territoire et d’éviter la logique de déplacements ponctuels et coûteux,
  •  En développant des échanges artistiques, ils favorisent une porosité entre les pratiques et un dialogue interculturel,
  • En repensant les logiques de tournées, ils privilégient des modèles collectifs et solidaires, qui réduisent les impacts environnementaux tout en renforçant les réseaux de diffusion,
  •  En formant les artistes aux enjeux de la création de demain, afin de consolider une indépendance et une conscience nouvelles dans le champ chorégraphique.

Une ambition et une reconnaissance pour la Guadeloupe et la Caraïbe comme vivier chorégraphique

Fort d’un territoire riche et multiple, le Dispositif Récif Karukera Ballet souhaite participerpar ses actions, à la création en  Guadeloupe d’un vivier chorégraphique inspirantlieu où la danse devient vectrice de mémoire, de lien social et de durabilité, au service de ses habitants.

Chaque projet porté, chaque rencontre organisée, chaque geste chorégraphique participe ainsi à une même commune : inventer un avenir où la création artistique et la préservation de l’environnement avancent ensemble au service d’un territoire et de la relation à l’autre.

                                         

Crédit Photos: Jordan Beal , Cédric Marcellin.