PROGRAMME PHARE – ACCOMPAGNEMENT AU DÉVELOPPEMENT CHORÉGRAPHIQUE
Soutenir et faire grandir les artistes émergents
Porté par le Dispositif Récif – Karukera Ballet, Phare est un programme imaginé pour accompagner les chorégraphes émergents dans leur développement artistique et professionnel.
Pensé comme un véritable levier d’émancipation, Phare propose aux artistes un accompagnement structurant, attentif et adapté, où la relation humaine et la co-construction occupent une place centrale.
Une approche sensible
Phare n’est pas une structure de production classique.
C’est un programme d’accompagnement personnalisé, qui s’appuie sur l’écoute et l’échange afin de construire, avec chaque artiste, un parcours sur mesure.
L’objectif est de permettre aux chorégraphes de consolider leur démarche, de gagner en visibilité et de développer leurs projets dans les meilleures conditions possibles.
Les axes d’accompagnement
Selon les besoins exprimés par les artistes, Phare peut proposer :
- Mise en réseau : rencontres avec différents acteurs du champ chorégraphique.
- Ouverture internationale : mise en place de coopérations, résidences croisées et échanges culturels.
- Soutien à la diffusion : accompagnement vers la circulation et la visibilité des œuvres.
- Structuration : aide à la consolidation administrative, juridique et organisationnelle des compagnies.
- Montée en compétences : dispositifs permettant l’acquisition de nouveaux savoir-faire pour les équipes artistiques.
Ce cadre reste volontairement évolutif et flexible. Chaque projet étant unique, Phare invente avec l’artiste des modalités spécifiques d’accompagnement.
Pour qui ?
Le programme s’adresse aux artistes chorégraphiques émergents, c’est-à-dire aux chorégraphes ayant créé entre 0 et 5 pièces.
Pour les artistes caribéens, l’émergence n’est pas obligatoire, le programme Phare se réserve le droit d’accompagner tout artiste du territoire.
Aucun critère esthétique n’est imposé, Phare s’attache avant tout à soutenir la singularité des démarches et à répondre aux besoins concrets de celles et ceux qui construisent leur parcours.
S’il porte une attention particulière à la création caribéenne, le programme d’accompagnement est également attaché à la découverte d’artistes venus de tous horizons, favorisant une diversité et de possibles échanges au sein même de Phare.
Un dispositif accessible et solidaire
Phare a été conçu dans un esprit d’intérêt général.
- La majorité des services proposés sont gratuits, grâce aux financements publics et privés qui soutiennent le programme et la structure.
- Pour certains projets de diffusion, une commission modérée (10 à 15 % du coût de cession) est appliquée, garantissant la pérennité du dispositif tout en respectant les intérêts des artistes.
Ainsi, Phare met ses ressources au service des compagnies, en veillant à ce que l’accompagnement reste un atout concret, soutenable et bénéfique.
Une ambition, accompagner la création de demain
Phare se veut un espace de croissance et de perspectives pour les artistes émergents.
En plaçant l’écoute, la coopération et la structuration au cœur de son action, le programme contribue à l’essor d’une nouvelle génération d’artistes chorégraphiques, et participe activement à l’enrichissement du paysage culturel.
Inspiré par l’idée du phare, le programme se veut une présence bienveillante qui éclaire, oriente et accompagne la croissance des artistes
Artistes accompagnés
Collectif Hedo
Guadeloupe